写在最前面：零乐理基础，纯主观评价，全过度解读
ATS作为一张概念专辑，在2010年或许过于超前，但经过时间的沉淀，人们逐渐发掘出了其独特的意义。全专曲目浑然天成，其连贯性如同带领歌迷观看了一场电影。位于接近结尾的the Catalyst宛如电影的“经典半小时”（我自己起的名字，专门用于描述电影的最后近30分钟的尾章，专业一点的词大概是“第三幕”），成功地“催化”了整张专辑。但是，为什么这首歌能起到这样的效果？为什么我会说只有Fallout+the Catalyst才是这首歌的完整体？要想解答这两点，我们要先简单回顾ATS这张专辑到底讲了个什么故事。
ATS是LP的第四张录音室专辑，其在MTM反战思想的基础上，进一步聚焦热核武器，传达反核战的精神内核：末日警钟的指针终究归零，世界不可避免地迎来了烈日千阳。
一、序章
《The Requiem》，承上启下，播放着末日警钟归零前最后的安宁，而歌词却写满了“罪恶”，预示着灾变早已暗流涌动。
《The Radiance》直接采样奥本海默的讲话，“现在我成为死神，世界的毁灭者”，1945年7月16日凌晨，美国新墨西哥州洛斯阿拉莫斯，地狱之门彻底打开，末日警钟归零。
二、开战
《Burning in the Skies》，三战开启，各国互扔核弹，一切都结束了。
ps.在看过《奥本海默》电影后我觉得Burning in the skies可能还有另一层巧思：原子弹的研发阶段，未来的氢弹之父泰勒在演算过程中的差错让大家误以为原子弹爆炸会无限引发链式反应，大气层被引燃，最终毁灭地球。经过团队成员的多次演算，发现只是泰勒的计算错误，并且后续不论是核试验还是“二次元”都证明了并不存在无限链式反应。但是，原子弹的研发的确推动了氢弹等各种当量、各种形式的热核武器研发，世界达到了恐怖的“核平衡”，人人都成为在核弹发射井上出生的人。电影最后，诺兰也为我们展示了什么叫做真正的Burning in the skies。
三、死与新生
《Empty Spaces+When They Come for Me》，大战后不知多久，寂静之中终于再次传来属于自然的声音，不幸的是，隐藏在其中的，仍有枪林弹雨。这一次，人们选择抗争，Try to catch up motherfucker。
《Robot Boy》，人类可以毁灭，但机器却幸存了下来。经历了这一切，它们决定为人类送上了来自赛博世界的祝福。
《Jornada Del Muerto+Waiting for the End》，战前的人们毁灭着一切，战后的人们重建着一切，等待这黑暗时代的结束。
四、黑暗时代
《Blackout》，重建过程并非一帆风顺，群众之中有坏人。
《Wretches and Kings》，一切仿佛又回到了从前，战斗！战斗！战斗！
《Wisdom, Justice, and Love+lridescent》，战争、重建、二次斗争、二次重建，只要心存希望，总归会迎来曙光。
五、铭记历史
《Fallout+The Catalyst》，回顾了人类历史上的种种纷争，回顾了两次世界大战，警醒世人战争只会带来无尽的痛苦、杀戮，甚至是人类的毁灭。We're a broken people living under loaded gun。所以人类应竭尽全力维护来之不易的和平。
六、尾声
《The Messenger》，新世界的人们在时间胶囊里写下了对未来人的话：When life leaves us blind，Love keeps us kind。
全剧终
发表于 2025-8-29 18:24:38